HERIOT: Interview mit Debbie Gough
23.09.2024 | 18:41Jetzt kommt der Zug ins Rollen und aus Großbritannien rollt eine ziemlich interessante und verheißungsvolle Veröffentlichung zu uns. Mit "Devoured By The Mouth Of Hell" stellen Debbie Gough und ihre Jungs von HERIOT die Weichen für eine lautstarke Zeit und präsentieren Kost, bei denen jeder Metalcore-Fan Freudensprünge machen sollte. Grund genug also, uns einmal mit der Britin zu unterhalten.
Debbie, wie geht's dir? Spannende Zeiten bei HERIOT, nicht wahr?
Sehr gut, danke! Ja, es ist aufregend, neue Musik zu veröffentlichen, es war ein arbeitsreiches Jahr.
Vor zwei Jahren habt ihr eure Debüt-EP "Profound Morality" veröffentlicht. Ich bin mir sicher, dass es immer noch Leute gibt, die euch noch nicht kennen. Erzähl mir doch kurz, wie HERIOT entstanden ist und mit welchem Ziel die Band vor vier oder fünf Jahren gegründet wurde.
Drei von uns sind zusammen zur Schule gegangen und haben uns durch das Touren in einer frühen Zusammenstellung der Band zusammengefunden. Wir hatten alle Spaß an denselben Musikrichtungen und wollten damit weitermachen, nachdem unsere alten Bands aufgelöst worden waren.
Schon früh wurdet ihr von Veteranen wie TRIVIUM oder LAMB OF GOD gelobt, ihr konntet für ARCHITECTS und SLEEP TOKEN eröffnen und habt auch auf größeren Festivals gespielt. Wie fühlt es sich an, so früh diese Erfolge feiern zu können?
Wir wurden auf jeden Fall ins kalte Wasser geworfen, aber wir waren so dankbar für diese Chance, wir haben so viele tolle Leute kennengelernt. Dass wir diese Erfahrungen schon so früh sammeln konnten, hat uns definitiv mehr Selbstvertrauen in die Entscheidungen gegeben, die wir als Band getroffen haben und in die Musik, die wir schreiben.
Euer Debütalbum "Devoured By The Mouth Of Hell" erscheint Ende September und bietet einen atmosphärischen Mix aus Melodie, Groove und solidem Metalcore, sehr energiegeladen und abwechslungsreich. Von welchen Szenegrößen habt ihr euch inspirieren lassen, welche Bands standen Pate für euren Sound?
Viele Metalcore-Bands der frühen 00er Jahre haben den Sound dieser Platte beeinflusst, Bands wie CHIMAIRA, FEAR FACTORY, MACHINE HEAD usw. Diese wenigen Bands dieser Ära haben die klanglichen Grenzen des Metals und des Metalcore verschoben. Wir haben es schon immer geliebt, unserer Musik eine weitere Dimension mit Sounddesign hinzuzufügen, und diese Bands waren wirklich Pioniere auf diesem Gebiet und brachten einfach Groove und unvergessliche Riffs.
Folgt das Album einem lyrischen Konzept? Gibt es einen konzeptionellen Faden, der sich durch die einzelnen Songs zieht oder woher habt ihr eure lyrische Inspiration?
Es gibt definitiv durchgehende Themen in unseren Texten, aber wir sind uns sehr bewusst, dass wir sie offen für Interpretationen lassen. Die Art und Weise, wie wir uns lyrischen Konzepten nähern, ist letztlich vage und wir behalten diese Gefühle innerhalb der Band und freuen uns, die Ansichten anderer Leute zu hören.
Songs wie 'Full Void' oder 'Harm Sequence' klingen unglaublich frisch und ihr zeigt schon früh eure eigene Note, während 'Opaline' oder 'Visage' auch einen leichten Ambient-Charme haben - woher kommt das?
Es gibt definitiv ein paar Kracher auf der Platte und einige, die eher dem traditionellen Hardcore- und Metalschema folgen. Bei Songs wie 'Opaline' und 'Visage' ging es darum, uns selbst herauszufordern und das, was wir als Band tun können, weiter zu treiben. Wir wollten etwas machen, das nicht traditionell 'Metal' ist - das Experimentieren ist ein großer Teil dieser Band.
Wie stellt ihr euch die Hölle vor?
"Hölle" ist ein sehr interpretierbares Konzept. Für uns ist die Hölle das alltägliche Leben und Szenarien, reale Orte, die in dieser Welt existieren. Man kann sie sich leicht als Unterwelt aus Feuer und Schmerz vorstellen, aber ich denke, wir sehen das in unserem Leben, und jeder ist in irgendeiner Form mit einer Version davon konfrontiert. Ich denke, das ist eine viel erschreckendere Darstellung.
Ihr konntet den SYLOSIS-Musiker Josh, der auch bei ARCHITECTS Gitarre gespielt hat, als Produzenten gewinnen. Wie ist diese Zusammenarbeit zustande gekommen und inwieweit haben euch die beiden Bands beeinflusst?
Joshs Beteiligung kam gegen Ende des Schreibprozesses hinzu und gab uns eine neue Perspektive auf die Musik. Wir haben ihm im Grunde die ganze Platte in Form eines Demos übergeben und er hat uns detaillierte Gedanken zu jedem Track mitgeteilt. Wir haben die Platte wieder mitgenommen und alles mit seinem Feedback im Hinterkopf überarbeitet. Bis zu diesem Punkt haben wir unsere Musik immer selbst produziert, es war also großartig, dass jemand anderes kam und seine Vision einbrachte. Die Jungs von SYLOSIS sind selbst Pioniere des Genres und ich erinnere mich, dass ich ARCHITECTS schon zu Schulzeiten gehört habe. Die Zusammenarbeit mit Josh war anfangs ziemlich entmutigend, aber wir sind sehr stolz auf das Album, das wir gemacht haben.
Hand aufs Herz - haben die Worte, die euch von Musikerkollegen und der Presse im Vorfeld eures ersten Albums auch eine Art Druck auf euch ausgeübt?
Es ist immer nervenaufreibend, nach einem kleinen Rampenlicht ein so umfangreiches Werk zu schreiben, aber ich glaube, es hat uns noch mehr angespornt, etwas zu schreiben, auf das wir stolz sein können.
Was genau ist mit "solventem Blick" gemeint? Die Lösung für welchen Zustand meint ihr?
'Solvent Gaze' sollte ursprünglich ein Instrumentalstück auf dem Album werden, und der Name entstand aus dem Gefühl und der visuellen Ästhetik, die der Sound des Liedes darstellte. "Solvent" steht für schädlich und "Gaze" für die verdrehte Sicht, die das Schädliche geschaffen hat.
Ihr tourt diesen Herbst/Winter mit FIT FOR AN AUTOPSY, SYLOSIS und DARKEST HOUR durch Europa. Wie kann ich mir eine HERIOT-Live-Show vorstellen, was können wir erwarten?
Wir waren schon immer stolz auf unsere Liveshows, besonders wenn wir eine Tournee eröffnen. Wenn man die erste Band ist, setzt man den Vorstoß für den Abend. Wir geben immer unser Bestes, und diese Tour wird keine Ausnahme sein. Jeder hätte bis dahin ein paar Monate Zeit gehabt, sich mit dem Album zu beschäftigen, also wird es toll sein, mehr neue Songs ins Set zu bringen.
Was wird das Jahr 2025 für HERIOT bringen, nach diesem großartigen Debüt und der Tournee, auf der ihr sicher noch mehr Fans gewinnen könnt?
Jede Menge Tourneen. Wir hatten wirklich Glück mit den Möglichkeiten, die sich ergeben haben, und wir hoffen, dass wir das mit dem Album weiter ausbauen können. Wir würden gerne nächstes Jahr die Staaten und Australien bereisen. Hoffentlich können wir auch ein paar Headline-Shows in Europa spielen, mal sehen!
Großbritannien ist ohnehin eine Brutstätte für großartige Metal-Bands, auch in den extremeren Genres. Warum denkst du, ist England anderen Ländern in dieser Hinsicht voraus?
Ich denke, jeder macht einfach sein eigenes Ding. Es gibt so viele großartige Bands, die in dieser neuen "Welle" des britischen Metals aus dem Vereinigten Königreich gekommen sind. Und jede ist auf ihre Weise einzigartig. Keine zwei Bands klingen gleich, und ich denke, das ist wirklich etwas Besonderes. Es ist wirklich cool, ein Teil davon zu sein.
Vielen Dank für die Beantwortung meiner Fragen - und ich wünsche euch alles Gute mit diesem sehr guten Debütalbum. Was möchtest du unseren Lesern und euren zukünftigen Fans noch mitteilen?
Danke für die Einladung, wir sehen uns hoffentlich 2025 auf der Straße!
Fotocredits: Harry Steel
At The Fortress Gate
https://www.youtube.com/watch?v=Oa6SICQj_Mo
- Redakteur:
- Marcel Rapp
