BLOODBOUND - Interview mit Sänger Patrik J. Selleby
17.11.2025 | 19:14Sänger Patrik spricht über das neue BLOODBOUND-Album "Field Of Swords".
Patrik, zuerst einmal vielen Dank, dass du dir Zeit für POWERMETAL.de genommen hast.
Ich danke für die Einladung.
BLOODBOUND gibt es seit etwas mehr als 20 Jahren, ihr habt letztes Jahr den runden Geburtstag gefeiert und dieses Jahr ist es 15 Jahre her, dass du dazugestoßen bist.
Ja, das ist richtig. 15 lange Jahre. Die Zeit ist wie im Flug vergangen.
Wie kam es dazu, dass du der Sänger von BLOODBOUND geworden bist? 
Ich war schon vorher ein großer Fan der Band und habe sie für einen Auftritt hier in meiner sehr kleinen Heimatstadt gebucht. Ich hätte nie gedacht, dass ich sie zu einem Auftritt bewegen könnte, aber ich habe es tatsächlich geschafft. Und dann kamen sie hierher, um ihren Auftritt zu spielen. Nach dem Gig haben wir eine kleine Party gefeiert, wir haben ein paar Bier getrunken, saßen zusammen und haben Musik gehört. Ich habe ihnen Songs meiner eigenen Band vorgespielt, die ich damals hatte - und sie sagten: "Oh, du bist ein wirklich großartiger Sänger."
Danach blieben wir in Kontakt und dann haben Fredrik, Thomas und ich begonnen, über ein Nebenprojekt zu sprechen. Ich fuhr nach Bollnäs, wo die Jungs damals gewohnt haben, und wir haben ein Demo aufgenommen. Zu dieser Zeit verließ Urban (Breed, damaliger Sänger von BLOODBOUND) die Band. Daher haben sie mich gefragt, ob ich stattdessen bei BLOODBOUND einsteigen wolle. So ist es dann auch gekommen.
Hättest du gedacht, dass die Beziehung zwischen BLOODBOUND und dir so langlebig sein würde?
Damals habe ich darüber gar nicht nachgedacht. Weißt du, man nimmt jeden Tag, jeden einzelnen Tag, wie er kommt. Aber es war schon meine Intention, lange dabei zu bleiben, denn wir hatten von Anfang an eine wirklich gute Verbindung, wir haben uns einfach auf Anhieb gut verstanden, sowohl persönlich als auch musikalisch. Ich denke, es war für uns alle die perfekte Kombination.
Ihr habt eine neue Plattenfirma, ihr seid jetzt bei Napalm Records, weil eure alte Plattenfirma, AFM Records, bekanntlich seine Türen geschlossen hat. Wie fühlt es sich an, nach so vielen Jahren bei AMF mit Napalm zu arbeiten?
Im Moment fühlt es sich wirklich gut an, weil wir eine gute Verbindung zu dem Plattenlabel haben und wir schon sehen können, dass wir in den Medien viel präsenter sind und es viel mehr Promotion und Interviews zur Veröffentlichung des Albums gibt. Ich denke also, dass wir jetzt in wirklich guten Händen sind! Wir waren lange Zeit bei AFM Records, fast 15 Jahre lang. Wir haben dort mit meinem ersten BLOODBOUND-Album "Unholy Cross" unterschrieben und sind seitdem geblieben. Aber alle unsere Kontakte, die wir von Anfang an hatten, haben das Plattenlabel am Ende verlassen. Und wir hatten am Ende nicht mehr das gleiche Gefühl gegenüber AFM wie zu Anfang. Wir haben dann darüber gesprochen, dass wir uns vielleicht nach etwas anderem umsehen sollten. Aber dann hat AFM alle Bands entlassen und das Label geschlossen, AFM wird nur noch als Mailorder weitergeführt.
Es war für uns also eine Erleichterung, dass sie uns gedroppt haben, somit konnten wir weiterziehen. Außerdem hatten wir bereits Kontakt zu Napalm. Wir hatten von Anfang an ein gutes Gefühl bei ihnen. Sie beantworten beispielsweise unsere E-Mails sofort… es ist sehr wichtig, eine gute Verbindung, eine gute Kommunikation mit seinem Label zu haben.
"Field Of Swords" erscheint am 21.11.2025, in der Promoinfo von Napalm steht, dass es sich um ein Konzeptalbum handelt. Aber ich glaube, es ist kein Konzeptalbum, das eine Geschichte von Anfang bis Ende erzählt. Ist es ein Konzeptalbum über die Kreuzzüge? 
Ich würde sagen, es ist ein themenbasiertes Album, denn jeder Song steht in Verbindung mit dem, was du sagst, den Kreuzzügen, den Kreuzrittern und dem Mittelalter. Es wird tatsächlich keine Geschichte von Anfang bis Ende erzählt, sondern jeder Song basiert auf dieser Zeit.
Kannst du mir ein wenig darüber erzählen, um welche Ereignisse oder Schlachten es in den Songs geht?
Das ist nichts Neues im Metal, viele Bands haben schon zuvor Songs über die Kreuzzüge geschrieben. Aber da müsstest du eher Thomas (Olsson, Gitarre), unseren Hauptsongwriter in der Band, fragen, er ist der Texter, der Lyriker.
Unser letztes Album "Tales From The North" haben wir mit dem Song '1066' beendet, das Jahr bezeichnet (mit der Schlacht von Hastings) das Ende der Wikingerzeit. Dann hat Thomas sich mit der nächsten Ära beschäftigt. Er hatte tatsächlich einen etwas anderen Blickwinkel darauf, weil er sich sehr für den Aspekt interessierte, wie man zu dieser Zeit begann, Eisen mit Kohlenstoff zu mischen, um härteren Stahl herzustellen und damit bessere Waffen zu schmieden. Und damit wurden auch bessere Schwertkämpfer hervorgebracht - damit begann er, das war der Auslöser, sich mit dieser Zeit zu beschäftigen. Auch wenn es nichts Neues ist, ist dieser Blickwinkel doch etwas anders.
Du hast bereits erwähnt, dass Thomas euer Hauptsongwriter ist. Was kommt beim Songwriting zuerst? Ist es die Gesamtidee für das Album? Kommen zuerst die Songs und dann entscheidet ihr, was das Hauptthema des Albums sein könnte? 
Das geschieht parallel zueinander, weil wir hauptsächlich drei Songwriter sind, die die Musik schreiben. Das sind ich, Fredrik (Bergh, Keybords) und Thomas. Jetzt beteiligt sich auch unser Schlagzeuger Daniel (Sjörgen) am Songwriting. Wir alle nehmen ständig Sachen auf, wir sammeln ständig Ideen. Ich nehme hier ein Riff auf, ich habe dort einen Refrain und dann füge ich alles zusammen, wenn ich viele Ideen habe, sodass der Prozess des Song- und Musikschreibens ständig stattfindet.
Aber wenn wir anfangen, ein Album zu machen, schauen wir uns an, welche Ideen wir haben, und zeigen uns gegenseitig unsere Ideen und so weiter. Und während dieser Zeit fängt Thomas auch an, Ideen für die Texte zu entwickeln. Und dann, während dieser Zeit, sagt er irgendwann so etwas wie: Ich habe eine Idee, in welche Richtung wir auf den Album mit den Texten gehen sollten. Und das kann ein wenig beeinflussen, wie die Musik klingen sollte und somit, welche Songs und welche Teile wir für die Stücke aus unsern gesammelten Ideen verwenden. Das Songwriting läuft also ab, wie es heute wohl normal ist: Jeder arbeitet für sich, dann wirft man seine Ideen zusammen und schaut, wie es funktioniert und fügt Dinge hinzu.
Ihr jammt nicht mehr gemeinsam in einem Proberaum?
Nein, weil wir sehr weit voneinander entfernt wohnen. Die Band kommt ursprünglich aus Bollnäs, das ist 450 Kilometer nördlich von mir. Daniel wohnt etwa 350 Kilometer südlich von mir, für ihn sind es somit etwa 700 Kilometer Entfernung. Wir sind mittlerweile weit verstreut. Deshalb funktioniert es nicht, zu proben und zu jammen. Ich würde das gerne machen, weil ich es vermisse, in einem Proberaum zu sein. Ich liebe das, aber es ist nicht möglich.
Habt ihr das Album wieder selbst produziert oder war ein externer Produzent beteiligt?
Wir haben alles selbst produziert. Wir nehmen alles selbst in unseren eigenen Studios auf. Aber dann haben wir jemanden, der die Songs abmischt. Und dieses Mal hatten wir einen anderen Mixer, diesmal hat Niklas Johansson von TUNGSTEN das Album gemischt. Bisher hatten wir immer Jonas Kjellgren, der zum Beispiel auch SABATON abmischt. Wir sind sehr zufrieden mit ihm, aber wir wollten einfach mal etwas anderes ausprobieren, um zu sehen, was dabei herauskommt und wie es klingt. Du nickst, kennst du TUNGSTEN?
Ja klar! TUNGSTEN war ja euer Support auf der letzten Tour, wo ich euch in Essen gesehen habe. TUNGSTEN hat beim ersten Song direkt einen Singalong eingebaut – und es hat funktioniert!
Essen, genau. Das Turock - ein großartiger Laden für Heavy Metal, das Publikum ist immer spitze. Wir spielen gern dort.
Ich finde, das neue Album hat einen neuen Touch, obwohl es immer noch zu 100% wie BLOODBOUND klingt. Man erkennt einen BLOODBOUND-Song sofort, aber dieses Album hat eine gewisse Frische. Und der Wechsel des Mixers könnte die Erklärung dafür sein.
Ja, und ich finde, die Gitarren sind im Mix präsenter und die Keyboards vielleicht etwas zurückgenommen. Das ist meiner Meinung nach das Wichtigste, mehr Gitarre, dadurch klingt es etwas heavier.
Wie kam es dazu, dass Brittney Slayes von UNLEASH THE ARCHERS als Gastsängerin beim Album-Closer 'The Nine Crusades' dabei ist?
Wir haben darüber gesprochen, einen Gast auf dem Album zu haben. So etwas haben wir noch nie gemacht. Wir haben überlegt, welchen Song wir dafür nehmen könnten und welche Art von Sänger wir gern dabeihaben möchten, welche Stimme ein Teil des Songs sein sollte. Am Ende haben wir uns für 'The Nine Crusades' entschieden, weil der Track für einen BLOODBOUND-Song irgendwie anders ist.
Aber dann haben wir uns entschieden, dass wir eine Sängerin brauchen, um dem Song mehr Dynamik zu verleihen. Fredrik hat dann Kontakt zu Brittney Slayes aufgenommen, die eine großartige Sängerin ist. Wir haben sie gefragt und sie war sofort begeistert. Die Deadline rückte schon gefährlich nahe, aber sie hat es auch in kurzer Zeit geschafft, ihren Part abzuliefern.
Kurz vor dem Interview wurde die Tour mit ANGUS MCSIX und BRAINSTORM angekündigt. Seid ihr der Co-Headliner oder nur Support-Act?
Es ist die Tour von ANGUS MCSIX, ist es die Release-Tour zum neuen Album, das kurz vor der Tour oder an einem der Termine erscheinen wird. ANGUS MCSIX hat uns gebeten, bei der Tour mitzumachen, worüber wir sehr froh sind. BLOODBOUND hatte am Anfang andere Pläne, wir wollten eigentlich eine Co-Headliner-Tour mit einer anderen Band machen, aber daraus wurde nichts. Also standen wir da. Wir hatten keine Tourpläne, wir hatten ein neues Album in Arbeit und bekamen diese Anfrage von ANGUS MCSIX und haben natürlich gesagt, wir machen das. Ich denke, das wird eine Menge Spaß machen. Und wir kennen ihren neuen Sänger Samuel (Nyman).
Ja, von MANIMAL.
Genau. Wir hatten auch schon viel Kontakt mit Seeb von ORDEN OGAN, wir wissen, dass sie tolle Typen sind. Ich denke also, dass diese Tour viel Spaß machen wird. Die Bands sind zwar alle im Power-Metal-Genre zu Hause, aber BRAINSTORM und wir sind dennoch sehr unterschiedlich. Ich denke also, dass es großartige Shows werden.
Auf jeden Fall. Bist du immer noch Metal-Fan?
Ja, natürlich. Ich höre vielleicht nicht mehr so viel Musik wie früher, aber wenn ich Musik höre, dann ist es Metal, weil das die einzige Musik ist, die mir etwas gibt, die mir Energie gibt. Ich höre hier und da mal einen Song, der kein Metal ist, und denke mir: Oh, das ist ein guter Song, aber das ist dann nur einer von diesem Künstler beziehungsweise aus diesem Genre. Aber das veranlasst mich nicht, mich dann näher mit dem Künstler oder diesem Stil zu befassen.
Ich bin ein großer Metal-Fan und werde es immer bleiben, HELLOWEEN höre ich, seit ich sieben oder acht Jahre alt bin. Von MTV habe ich 'I Want Out' auf VHS aufgenommen und mir diesen Song die ganze Zeit angehört. Meine Eltern konnten es nicht mehr ertragen. (lacht) Ja, HELLOWEEN war schon immer ein großer Teil meines Lebens.
Das geht mir genauso. Das war die erste Metal-Band, die ich geliebt habe. Ich war 14 Jahre alt. Ein Freund von mir hat mir "Keeper Of The Seven Keys Pt.1" vorgespielt, und ich musste mir diese Platte noch am selben Tag kaufen und habe sie mir immer wieder angehört. Nach ein paar Wochen sagten meine Eltern: Hier hast du Geld, geh bitte in den Laden und kauf dir ein anderes Album. Wir können nicht den ganzen Tag dieselbe Musik hören. Bei "H" stand nichts mehr von HELLOWEEN, nach "H" kommt "I" und somit bin ich bei IRON MAIDEN gelandet und habe mir "Somewhere In Time" wegen des Covers gekauft.
Oh, das ist auch ein großartiges Album. Eines meiner Lieblingsalben.
Gibt es noch andere Metal-Alben aus der Vergangenheit oder neue Alben, die du empfehlen kannst?
Wie gesagt, ich liebe HELLOWEEN und IRON MAIDEN. Ich liebe auch AVANTASIA und natürlich EDGUY. Und einige schwedische Bands, wie NOCTURNAL RITES.
Oh ja, leider ist NOCTURNAL RITES nicht mehr aktiv.
Ja, das ist echt schade, die sind wirklich cool. Und eine Band namens LOST HORIZON. Kennst du diese schwedische Band?
Ja. Zwei Alben. Daniel Heiman war der Sänger, eine ganz fantastische Stimme.
Genau, leider haben sie nur diese zwei Alben gemacht und dann die Band aufgelöst. Aber sie haben einen wirklich einzigartigen Stil... Ich weiß nicht, was es ist. Man hört sofort, dass es LOST HORIZON ist.
Das stimmt - wie bei BLOODBOUND.
Oh, das ist cool, dass du das sagst, denn man siehst das selbst nicht so.
Ja, ich finde BLOODBOUND klingt schon ziemlich einzigartig. Wenn ich mir eine Playlist anhöre und ein BLOODBOUND-Song kommt, erkennt man ihn sofort.
Das ist großartig. Weißt du, das ist das Beste, was man als Band haben kann - seine eigene Identität.
Wie würdest du die musikalische Entwicklung von BLOODBOUND vom ersten Album bis zum neuen Werk beschreiben? 
Was die musikalische Richtung angeht, denke ich, dass es ein, nun ja, etwas holpriger Weg war. Als ich zu BLOODBOUND kam, wollte die Band zu ihren Wurzeln zurückkehren, weil sie das Album "Tabula Rasa" veröffentlicht hatte, das eine ganz andere progressivere Ausrichtung hatte. Die Jungs fanden, dass es immer noch ein gutes Album ist, aber sie hatten das Gefühl, dass es nicht das ist, was sie machen wollten, dass es nicht wirklich BLOODBOUND ist. Daher wollten sie mit "Unholy Cross" ein Zeichen setzen. Die Songs waren mehr oder weniger schon geschrieben, als ich dazu kam. Danach haben wir "In The Name Of Metal" aufgenommen, das Album war eine Hommage an die Musik, mit der wir in den 80ern aufgewachsen sind. Man hört all unsere Einflüsse heraus, wir hatten den OZZY-Song, wir hatten den MANOWAR-Song und so weiter. Das war auch nicht das, was ich erwartet hatte, weil ich damals, am Anfang, nicht so stark am Songwriting beteiligt war. Aber dann haben wir "Stormborn" aufgenommen und hatten das Gefühl: Okay, jetzt sind wir auf dem richtigen Weg.
Wir haben dann drei Alben mit dem Drachen-Thema gemacht, haben mehr Keyboards eingebaut, und manche Leute würden sagen, dass der Sound sich vielleicht ein wenig in Richtung SABATON entwickelt hat. Aber wir wollten gar nicht wirklich wie SABATON klingen, wir haben einfach die Keyboards eingebaut und sie im Mix stärker nach vorn gemischt, und die Leute fanden, dass es dadurch nach SABATON klingt. Mit "Creatures Of The Dark Realm" haben wir uns davon wieder entfernt und haben angefangen, wieder mehr so zu klingen wie zu Beginn. Seitdem machen wir einfach weiter mit der Art von Musik, die wir halt machen.
Jedes BLOODBOUND-Album ist ein bisschen anders, hat seine eigene Stimmung. Aber insgesamt würde ich sagen, dass ihr mit "Stormborn" einen ziemlich einzigartigen BLOODBOUND-Sound gefunden habt, und das ist großartig.
Ja, und davon ausgehend versuchen wir einfach, gute Songs zu schreiben. Wir denken nicht zu viel darüber nach, denn alle Musik, die man heute macht, besonders im Power-Metal-Genre, klingt irgendwie ähnlich. Wenn es nicht wie SABATON klingt, dann klingt es wie HELLOWEEN oder wie dies und das und jenes. Es ist schwer, heute etwas Einzigartiges zu machen, aber wir versuchen einfach, gute Songs zu schreiben, die uns selbst gefallen. Ich denke, das ist das Beste, was man tun kann.
Uns läuft die Zeit davon, wir haben aber noch ein paar Minuten. Gibt es noch etwas, das du loswerden möchten?
Du hast die Tour schon erwähnt. Hoffentlich kommen so viele Leute wie möglich. Und dann freuen wir uns auf die Zeit danach, da werden wir auf einigen Sommer-Festivals spielen. Und das war's auch schon, glaube ich.
Habt ihr schon Ideen für eine Headliner-Tour nach den Festivals? Oder werdet ihr euch ans Songwriting machen und ein weiteres Album aufnehmen?
Abwarten. Wir versuchen, alle zwei Jahre ein Album zu veröffentlichen. Ich finde das gut, den Album-Rhythmus von zwei Jahren beizubehalten. Wir wollen nicht zu viel neue Musik veröffentlichen, auch wenn die Fans danach verlangen. Aber wir werden sehen, was passiert. Wir planen gerade nur diese Tour im Frühjahr und die Festivals im Sommer und dann sehen wir weiter.
Ich danke dir für deine Zeit. Und ich hoffe, ich kann BLOODBOUND auf der Tour mit ANGUS MCSIX sehen, wenn auch diesmal nicht im Turock, aber der Kult-Tempel in Oberhausen ist auch eine coole Lokation.
Sehr schön! Ich glaube, dort waren wir noch nie. Dieses Tour-Paket ist ziemlich gut, ich hoffe, dass es viele Leute anziehen wird. Es wird hoffentlich voll werden.
Davon gehe ich aus! Alles Gute & viel Erfolg für das Album.
Fotocredit: Björn Liljegrääs
- Redakteur:
- Maik Englich
